1、把握好动物的特征

用木雕形式来塑造动物的形象，关键是把握动物的特征。特征包括两个方面，即外在的形体特征和内在的个性特征。形体特征是动物的长相，要表现形体的动物，必须仔细地观察，熟悉动物的习性，这个习性便是动物的个性。因此，动物的形体与个性往往是有机地联系在一起的。

长期以来，人们习惯于把动物的个性进行分类，使之人格化，心灵化，例如狮子、老虎是凶猛的，骆驼、绵羊是温顺的，牛、大象是健壮的，梅花鹿、猎犬是机灵的，白兔、家禽是可亲的，毒蛇、蜈蚣是可厌的等等，这些外在和内在的特征，都是塑造动物艺术形象的依据。

纵贯优秀的木雕动物作品，都是艺术家们深入生活，通过观察和熟悉各种动物，取舍和提炼最能体现内在个性动作的细节，加以集中后通过自己精湛的刀功来表现出来的。木雕动物在艺术的表现形式上大致可以分成两个大类：一类是趋向写实的，一类是趋向夸张变形的。

趋向写实的木雕动物注重外在形体的肖似，严格地遵循动物自然形态的比例和结构，然后在外形处理上强化动物的个性，达到形神兼备。黄杨木雕动物，大部分是趋向写实的。木雕艺术家们在创作中不仅追求动物的形似，更追求动物的神似，把对动物的真情焦聚于雕刀之下赋各类动物以人性之美，透视出人世间最朴实最本质的情感，给人一种震撼的力量。

趋向夸张变形的木雕动物是在适当注重外在形体肖似的基础上，夸张其最具特征的部分，使其特征更强烈、更突出，从而使形象更动人，更典型。如大象的鼻子，山羊的角，兔子的耳朵等等，在这本集子中，便有一些木雕作品是趋向于夸张变形的。

我对木雕动物情有独钟，特别欣赏以写实为主的黄杨木雕动物。黄杨木生长十分缓慢，树杆较细，20厘米以上直径的木料很难找到，因而黄杨木雕具有精巧细腻，刀法明快的特点，很适宜于雕刻人物与动物。黄杨木质呈乳黄色，其雕刻品可与象牙雕刻品媲美，随着年代的久远，颜色由浅而深，给人以古朴典雅的美感。

2、走兽类动物的艺术特色

长期以来，人们习惯于把动物的形象进行分成两类，一类是走兽类，一类是花鸟鱼虫类。人们还习惯于把动物的个性进行分类，使之人格化，心灵化，例如狮子、老虎是凶猛的，骆驼、绵羊是温顺的，牛、大象是健壮的，梅花鹿、猎犬是机灵的，白兔、家禽是可亲的，毒蛇、蜈蚣是可厌的等等，这些外在和内在的特征，都是塑造动物艺术形象的依据。

现在黄杨木雕资深艺术家当数虞定良、叶萌春、郑国地、金煜平等。中国工艺美术大师虞定良创作的黄杨木雕动物“珠穆朗玛”，刻画的是一头野耗牛的形像。耗牛是西藏高原的特产，体长可达3米，肩部中央有显著凸起的隆肉，站立时略显前高后低。体侧下部、肩部、胸腹部及腿部均披长达40厘米以上的长毛，尾端长毛形成簇状。野耗牛则更大，通年栖息在海拔4000至5,000公尺的高地，善于攀爬斜坡。创制者以野耗牛躬身突背的形象来命名“珠穆朗玛”，其深意不言而语（图1）。

虞定良创作的另一件黄杨木雕精品“原野”，凭籍气势宏浑、稳健如山的耗牛，歌颂了当代那些脚踏实地、勇于开拓的企业家形象。在刀法的运用上颇有新意，创制者借鉴了中国山水画的笔墨皴法来刻划牛体身上的纹理褶皱和牛腹下的垂毛，强化了牛的力度和体量感，给人一种深沉的思想内涵。

马是威力、活力的象征。木雕艺术家们对马的题材十分热衷，把昂首扬鬃、勇往直前的奔马作为时代的象征。木雕艺术家叶萌春创作的“飞腾”（图2）“马背国色”“马背杂技”，刻画的是艺人们通过马的奔跃来表现竞技，反映了创制者对马的洞察力和表现马的技艺。“嘶声耳边响，蹄点胸中击”，给人一种奋进不息的气势。

木雕艺术家郑国地的“自强不息”刻画了九头牛的犟劲，它们各具状貌，姿态互异：或行，或立，或俯首，或昂头，或奔跑，桀骜不驯，动态十足。创制者选择了粗壮有力，具有块面感的刀法去表现牛的强健、有力、沉稳。九头牛目光炯炯，深邃传神，将牛既温顺又倔强的性格表现得淋漓尽致。九头牛不但有生命、有情感，而且有各自不同的内心世界，这是人格化了的九牛。

金煜平是专门雕刻动物的木雕艺术家，30多年来，专攻动物雕刻。他创作的“扑朔迷离”刻画了兔子的形象。兔子的特征是长耳朵、短尾巴，奔逃是它的主要防卫手段，它的转弯动作相当迅速、灵巧，因此，它的后腿比前腿长得多。与其它动物不同的是雌兔的体形比雄兔要大。提起兔子我们便会联想到《乐府诗集·木兰诗》中的诗句：“雄兔脚扑朔，雌兔眼迷离，双兔傍地走，安能辨我是雄雌。”后来演变成“扑朔迷离”的成语。扑朔：雄兔静卧时前脚时常爬搔；迷离：雌兔静卧时两眼时常眯着。两只兔子一起贴着地面跑，怎么能分辨那只是雄兔，哪只是雌兔呢？后来形容事情错综复杂，不容易看清真相。金煜平雕刀下的“扑朔迷离”通过雌雄两只兔子的奔逃形象地解读了传统成语的寓意（图3）。

金煜平创作的“一家子”则刻画了山羊的形象，羊是一种本性驯顺的动物，自出生起，便知“跪乳”，一只羊羔跪着前脚，虔诚地吸吮着母羊的奶汁。母羊一边无私的奉献，一边慈祥地回首望着自己的孩子，气氛温暖而祥和。公羊衔来五谷的种子，奉献给人类。凝视着作品，一种抵犊情深的意蕴，一种感恩的境界，令人怦然心动。

3、花鸟鱼虫类动物的艺术特色

对花鸟鱼虫类木雕情有独钟的艺术家大有人在，在这里，我们推出的均是以写实为主的木雕资深艺术家的作品，如吴尧辉、黄小明、柯愈勄、唐琦等。他们创作的动物大多是黄杨木，也有其他木料的。

中国工艺美术大师吴尧辉创作的“乘风破浪”刻画了激流博击的雄鹰形象，雄鹰两只炯炯闪光的眼睛，似乎能目击千里；展开的钢铁般双翅，掠过水浪，正在博击中破浪前行。整件作品给人一种雄浑奋发的气概。为能让大家看得仔细，特将雄鹰展翅飞翔的背部、腹部、正面及头部、足部的各种方位与局部，展示给大家鉴赏（图4）。

中国工艺美术大师黄小明创作的“鱼乐图”以木雕之韵，展现了－幅鱼翔浅底、优哉游哉的欢快画面。创制者以写实的手实，刻画了水中的珊瑚、水草以及鱼群游动的细节，并将流动的水波装饰成飘动的云彩，将抽象与具象有机地融合在一起，颇有趣味。

中国工艺美术大师柯愈勄，2010年在重庆开创了 “渝派黄杨木雕”。因人物木雕在沿海地带已非常成熟，所以渝派黄杨木雕不雕人物，只雕花鸟鱼虫。柯愈勄擅长雕刻青蛙，一只只青蛙，在柯愈勄的雕刀下变成专注、灵动的小生命，附着在枯萎的荷叶、干缩的树叶、冰冷的竹筒等不同的载体上，青蛙顽强的生命力让我们看到新的希望，感悟生命的可贵。“别人刀下是蛙的惨死，你的刀下是蛙的诞生。”——诗人粱上泉对柯愈勄木雕青蛙的礼赞充满深情和哲理（图5）。

柯愈勄大师的大弟子唐琦说：“师父是学医的，解剖了很多青蛙，他一方面是对青蛙的肌体构造很熟悉，一方面有感于青蛙对人类医疗事业做出的贡献，便将青蛙作为创作主体。当年评“国大师”的人员进入师父家门，放眼望去密密麻麻数百件木雕蛙，很是震撼。”唐琦认认真真地学习师父的人品与技艺，他雕刻的主体是蝉，因为蝉有着“精神不死，再生复活”和“高洁”等寓意。唐琦对自己的雕刻作品要求很高，每个角度都要精心打磨。

唐琦的徒弟叫杨满郎，拜师时已年过半百，比师父还大一岁。渝派黄杨木雕的主体是有“形”有“意”，形意两全，才算完整，“形”就是确定一个主体，那便是毕生创作的方向。“意”就是把主体刻好雕出意境。杨满郎在唐琦的指导下，目前将“翠鸟”定为创作的主体（图6）。渝派黄杨木雕要求全手工制作，在机器能够取代大部分人工的当下，唐琦等人依然照着师父定下的规矩，坚持手工制作。原因很简单：渝派黄杨木雕是创作，不是制作。非得要一刀一刀去雕去琢，才能在这个过程中有充分的思考，将作品一点点构思、完善到尽善尽美的地步。促成渝派黄杨木雕师徒传承的，是他们心中那份对木雕的喜爱，对美的向往和追求，这是木雕艺术创作的精髓所在。

其他如樊瑛皓的蝉与蟾蜍，宋世杰的青蛙，杨东方的树蛙，李文义的蝈蝈，在他们的雕刀下，这些小生命也跃跃欲动，充满着灵气（图7）。